Veranstaltungen in Mettingen

Wir leben in Räumen, die wir nach unseren Vorstellungen formen. Unser Alltag hinterlässt dabei Spuren, die von unseren Gewohnheiten erzählen. Für uns wichtige Erlebnisse werden nicht nur wesentlicher Teil unserer Erinnerung, sondern sie prägen sich auch entscheidend in die uns umgebende Architektur ein. Diese robusten Hüllen versprechen Schutz und Verortung, können aber auch das Gefühl der Enge hervorrufen. Wir verwachsen mit Räumen – sie wiederum werden zum Abdruck unserer Persönlichkeit. Umgekehrt gestalten Räume je nach Bauweise und Standort unser Dasein. Aber wie lassen sich diese vielen Verzahnungen zwischen Mensch und seiner gebauten Umgebung sicht- und erfahrbar machen?

RÄUME HAUTNAH versammelt im MAIN SPACE künstlerische Positionen, die die Sphären von Mensch und Raum nicht unabhängig voneinander betrachten, sondern in komplexen Verflechtungsprozessen begreifen. Die ausgewählten Werke schildern die Verschmelzung von Mensch und Raum auf vielfältige Weise: als leibliche Erfahrung, emotionale Abhängigkeit oder instinktives Bedürfnis nach Schutz. Mittels raffinierter Bezüge zwischen Raum, Textil, Körper und Haut verweisen die Künstler*innen auf die Metapher der Architektur als „dritter Haut“ des Menschen und verdeutlichen so seine Verbundenheit mit ihr. Dabei arbeiten sie mit teils selbst entwickelten technischen Verfahren sowie mit etablierten Medien, darunter Fotografie, Film, Weberei und Installation.

Künstler*innen
Absalon, Shannon Bool, Heidi Bucher, Eileen Gray, Do Ho Suh, Mary Mattingly, Tracey Snelling, Francesca Woodman

In der Sammlung der Draiflessen Collection befinden sich rund einhundert Architekturmodelle von C&A-Kaufhäusern. Diese Modelle stammen größtenteils von dem Architekturbüro Nattler in Essen, ehemals E. A. Gärtner/R. Stiens. Im Laufe der jahrzehntelangen Zusammenarbeit zwischen C&A und dem Essener Büro sind seit den 1950er-Jahren über 170 Kaufhäuser entworfen und gebaut worden, die bis heute mehrfach umgebaut und teilweise bereits umgenutzt oder abgerissen worden sind. Zusätzlich zu diesem außergewöhnlich umfangreichen Bestand an Modellen verfügt unser Unternehmensarchiv über zahlreiche Fotografien und Dokumente zu den jeweiligen Häusern.

Somit lassen sich viele Geschichten rund um die Gebäude erzählen, die seit Generationen die deutschen Innenstädte prägen. Vor allem aber die Architekturmodelle als solche faszinieren als Miniaturwelten mit ihrem unikalen Charakter. Waren sie ursprünglich ein Mittel zur Visualisierung einer möglichen, gebauten Zukunft, so werden sie nun als Stellvertreter und historische Zeugnisse für einen so nicht mehr existierenden Bauzustand in DAS Forum präsentiert.

In der europäischen Kultur der Frühen Neuzeit wurden Feste nicht nur gefeiert, sondern regelrecht inszeniert. Von sakral bis profan, höfisch bis städtisch – je nach Anlass gestaltete jede Epoche ihre eigenen öffentlichen Feste. Ein unverzichtbarer Bestandteil dieser prunkvoll inszenierten Krönungen, Jubiläen, Siegesfeiern, Staatsbesuche, der Hochzeiten oder Geburtstage waren die ephemeren, also temporären, Festarchitekturen. Eigens für die jeweilige Gelegenheit entworfen und gebaut, verwandelten die Schaugerüste und Tribünen den vertrauten öffentlichen Raum, versetzten das Publikum in Staunen und ließen es ihren Alltag vergessen.

Die Kabinettausstellung im Studiensaal wirft einen Blick auf diese kurzlebigen, den städtischen Raum schmückenden Elemente. Die beeindruckenden Bauwerke, gestaltet von renommierten Künstlern wie Peter Paul Rubens oder Romeyn de Hooghe, zeugen von dem Verlangen, besondere Momente hochleben zu lassen und gleichzeitig politische Macht zu demonstrieren. Die Ausstellung präsentiert eine pointierte Auswahl aus den in der Liberna Collection erhaltenen Festivalbücher, wobei jedes dieser Werke die Geschichte des jeweiligen festlichen Moments und der eigens dafür entworfenen Architektur erzählt.

Genau wie der Moment des Feierns selbst, war auch die Festarchitektur nur von kurzer Dauer. Seit dem 15. Jahrhundert wurden die nicht für die Ewigkeit gefertigten Monumente daher in Festbeschreibungen in Wort und Bild festgehalten, um die einzigartige Atmosphäre dieser Ereignisse für die Nachwelt zu bewahren. Die meist reich illustrierten Dokumentationen sind so vielfältig wie die Feste selbst. Dank der Bücher lässt die Kabinettausstellung mittels AR-Brille und einer interaktiven Medieninstallation die Monumente wieder aufleben. 

So entsteht die einzigartige Gelegenheit, die Architekturen der Frühen Neuzeit nicht nur durch die Linse der ausgestellten Festivalbücher wieder aufleben zu lassen, sondern auch virtuell. AR- und Beamer-Technik erlauben einen faszinierenden Einblick in die Monumentalität der Festkultur.