Das DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst ist eine ehemalige Klosteranlage aus dem 13. Jahrhundert, die umfassend saniert wurde und seit 2004 Zeitgenössische Kunst präsentiert. Der Schwerpunkt liegt auf gemeinschaftsorientierten Kunstprojekten, die zwischen Partizipation und ortsbezogener Intervention angesiedelt sind. Heute kannst du in den historischen Klostermauern in Hörstel wechselnde Ausstellungen besichtigen und an Workshops oder offenen Kunstprojekten teilnehmen.
555 Jahre lang lebten Zisterzienserinnen im Kloster Gravenhorst, mit einem Nutzgarten und sämtlichen Wirtschaftsgebäuden drumherum. Als 1811 die Ordenszeit endete, gab es mehrere Besitzerwechsel mit unterschiedlichen Nutzungen wie zum Beispiel eine Schule, eine Maschinenbauanstalt und eine Champignonzucht, die alle ihre Spuren hinterlassen haben. Seit 2004 fungiert das Kunsthaus nun als Ausstellungsplattform für Zeitgenössische Kunst, wobei DA für Denkmal-Atelier steht und sich auf die Vermittlung von historischem Wissen und die aktive Auseinandersetzung mit aktueller Kunst bezieht.
Die interaktiven Kunstinstallationen, Konzerte und andere Kulturveranstaltungen verwandeln das DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst in einen lebendigen Kunstort, an dem Kunst erlebbar ist. Im kleinen Saal wechselt sich halbjährlich eine historische Präsentation mit künstlerischen Projektskizzen aus der Ideenwerkstatt des Projektstipendiums KunstKommunikation ab. Der große Saal ist hauptsächlich für Licht- und Klangkunstausstellungen wie „Winterlicht“ und „SOUNDSEEING“ vorgesehen, die ohne große Hängefläche auskommen und die besondere Aura des Klostergebäudes hervorheben. Aber auch regionale Veranstaltungen wie der Kunstwettbewerb „Jugend gestaltet“ und die Gruppenausstellung „Kunst in der Region“ werden hier ausgerichtet.
Das Herzstück des Kunsthauses ist das Projektstipendium KunstKommunikation, das seit 2006 partizipatorische Kunstprojekte und Interventionen im ländlichen Raum fördert. Die Stipendiaten stellen ihre Projekte zu verschiedenen Gelegenheiten wie der „openArt“ oder dem „Marktzauber“ vor, wo sie den direkten Dialog mit dem Publikum suchen. Ihre ortsbezogenen Kunstwerke leben von aktiver Beteiligung, denn oft werden regionale Anbieter wie Firmen, Vereine oder Ortsansässige in den Entstehungsprozess einbezogen.
Faszinierende Führung zu den aktuellen Ausstellungen im DA mit der Kunsthistorikerin Marisa Girard oder Annette Hinricher. Die Führung vermittelt zeitgenössische Kunst und stellt aktuelle Kunstprojekte vor. Lassen Sie sich inspirieren!
Die Ausstellung »[intimacy] – Von Menschen und Orten« geht anhand diverser künstlerischer Positionen der Frage nach, wie uns Architektur, Stadtstruktur, Natur- und Kulturräume prägen und Einfluss nehmen auf die Entwicklung von Identität und Zugehörigkeit.
Mit Werken von Ahu Dural, Satomi Edo, Andrea Gjestvang, Justyna Janetzek, Locu & Ruth, Jonas Monka, Gertrud Neuhaus, Hoda Tawakol, Susa Templin, Samuel Treindl, Franziska Windisch, Thomas Wrede.
Hinweis: Begrenzte Teilnehmendenzahl – Anmeldungen unter T 02551 6942-15
Faszinierende Führung zu den aktuellen Ausstellungen im DA mit der Kunsthistorikerin Marisa Girard oder Annette Hinricher. Die Führung vermittelt zeitgenössische Kunst und stellt aktuelle Kunstprojekte vor. Lassen Sie sich inspirieren!
Die Ausstellung »[intimacy] – Von Menschen und Orten« geht anhand diverser künstlerischer Positionen der Frage nach, wie uns Architektur, Stadtstruktur, Natur- und Kulturräume prägen und Einfluss nehmen auf die Entwicklung von Identität und Zugehörigkeit.
Mit Werken von Ahu Dural, Satomi Edo, Andrea Gjestvang, Justyna Janetzek, Locu & Ruth, Jonas Monka, Gertrud Neuhaus, Hoda Tawakol, Susa Templin, Samuel Treindl, Franziska Windisch, Thomas Wrede.
Hinweis: Begrenzte Teilnehmendenzahl – Anmeldungen unter T 02551 6942-15
Faszinierende Führung zu den aktuellen Ausstellungen im DA mit der Kunsthistorikerin Marisa Girard oder Annette Hinricher. Die Führung vermittelt zeitgenössische Kunst und stellt aktuelle Kunstprojekte vor. Lassen Sie sich inspirieren!
Die Ausstellung »[intimacy] – Von Menschen und Orten« geht anhand diverser künstlerischer Positionen der Frage nach, wie uns Architektur, Stadtstruktur, Natur- und Kulturräume prägen und Einfluss nehmen auf die Entwicklung von Identität und Zugehörigkeit.
Mit Werken von Ahu Dural, Satomi Edo, Andrea Gjestvang, Justyna Janetzek, Locu & Ruth, Jonas Monka, Gertrud Neuhaus, Hoda Tawakol, Susa Templin, Samuel Treindl, Franziska Windisch, Thomas Wrede.
Hinweis: Begrenzte Teilnehmendenzahl – Anmeldungen unter T 02551 6942-15
Zur Finissage der Sommerausstellung »[intimacy] – Von Menschen und Orten« lockt ein besonderes Rahmenprogramm, das noch einmal die Themen der Ausstellung aufgreift und zugleich als Sommerfest zum Austauschen und Genießen einlädt. Mit Kunstaktionen von Samuel Treindl und Franziska Windisch, einer exklusiven Kuratorinnen-Führung und einem Konzert der niederländischen Pianistin, Sängerin und Komponistin Lis Bad.
Zum 7. Mal lockt das internationale Holzbläserfestival Summerwinds Münsterland mit einem hochkarätigen Musikprogramm an attraktive Spielorte der Region. Im Rahmen des Gravenhorster Konzertabends trifft Barock auf Folk: Das Ensemble I Zefirelli aus Hamburg widmet sich Stücken des Komponisten Georg Philipp Telemann (1681 – 1767) und seiner Zeitgenossen.
In den Kneipen von Krakau und Pless holte sich Telemann einst Inspiration pur. In der dort gespielten Volksmusik fand er »Gedanken für ein ganzes Leben« und fusionierte als einer der ersten U-Musik, Folklore und E-Musik. Die Verbindung von Noblesse und Eleganz, gepaart mit Einflüssen »barbarischer Schönheit«, macht den Charme der Stücke aus, die I Zefirelli aus seinen Kompositionen ausgesucht haben. Gespielt mit dem Können und Wissen von heute klingen seine Stücke ganz frisch, wie neu – ebenso die ausgewählten Werke seiner zeitgenössischen Kollegen und humorigen Volkslieder von damals. Alte Musik von Heute, mit einem Ensemble, das Preisträger diverser Wettbewerbe und im begehrten europäischen Förderprogramm EEEMERGING+ ist.